1月一個陽光明媚的早晨，克里斯蒂安?魯布托(Christian Louboutin)坐在巴黎頂樓公寓的客廳里，定制的天鵝絨拖鞋上的金屬線閃閃發光，從窗戶里可以看到埃菲爾鐵塔(Eiffel Tower)的頂端。他正在解釋他的老朋友雅克·格蘭奇(Jacques Grange)是如何來設計這個空間的。“雅克說，‘我要問你三個問題，’”鞋匠對我說。“‘如果你如實回答，我就幫你裝修公寓。’”

咖啡托盤上放著五顏六色的瓷杯。我猶豫了片刻，但魯布托俯下身來說:“你有一件白襯衫，那就拿那只白杯子吧。”我穿灰色的，所以我要灰色的。”

我從來沒有拒絕過一個人的色彩建議，這個人的簽名鞋的鞋底幾乎都注冊了紅色商標。

“首先，”魯布托接著說，“畫眉問我:‘你邋遢嗎?第二:“你喜歡主持嗎?”’第三個問題是:‘你想要一間額外的臥室嗎?’”

他的回答簡單而直接:“我不邋遢。我可以舉辦。我不想要客房。(對方的第一反應有點小謊——魯布托在臥室地板上放了50多雙鞋。)

格蘭其的天才之處在于創造了一個寬敞的、類似閣樓的娛樂生活空間，以及一個“可能會一團糟的臥室，因為沒有人會看到它”。他讓客人來訪簡短而溫馨的竅門是設計一間沒有門和浴室的側臥。

裝修完成后，魯布托告訴一位朋友，她可以留下來，但可能會感到不舒服。“你怎么知道?””她問道。“嗯，就是這個意思，”他回答。

空間的組織是魯布托最近一直在思考的問題。在經營了近30年之后，他與策展人奧利維耶·加貝(Olivier Gabet)合作，舉辦了自己的第一場大型博物館回顧展，該展覽于今年2月在巴黎的多里宮(Palais de la Porte Doree)開幕，之后，covid19被迫關閉。(他希望一旦博物館重新開放，展覽就會延長。)他的公寓展示了他根深蒂固的收藏愛好，從非洲面具到動感藝術和敘利亞紡織品，展覽也是多層次的:它被設計成一系列展開的房間，委托藝術品圍繞他的時裝設計主題展開。大衛·林奇(David Lynch)受這位鞋匠的戀物癖啟發，創作了多幅肖像畫。在一個房間里，一只巨大的未完工的水晶鞋代表著一個尚未實現的想法。

魯布托說，作為一名工匠，他的品牌是全球地位的象征。這樣，展覽不僅包含了他的設計，也包含了其他人的貢獻。“從鞋這樣的小東西開始，”他說，“你可以有更大的參考范圍。”