西雅圖交響樂團(Seattle Symphony)宣布了它所謂的“唯一已知的同類空間”，詳細介紹了新場地的設計方案，該場地可以從傳統的音樂會表演變成一個360度的房間，供大家分享沉浸式體驗。

Octave 9預計將于2019年2月在西雅圖的貝納羅亞音樂廳(Benaroya Hall)作為該交響樂的第三個演奏空間開放，本月開始施工。新場館取代了2016年底關閉的“音橋”音樂教育中心和教室。

這個耗資670萬美元的項目位于西雅圖第二大道和聯合街交界處，占地2500平方英尺，最多可容納120人。

根據性能的不同，技術將在八度音程中處于前端和中心位置，或者在后臺。Symphony表示，一個帶有13塊可移動面板的模塊化環繞式視頻屏幕將與10臺超短投擲投影儀、動作捕捉攝像機和一個帶有42個揚聲器和30個麥克風的Meyer星座音響系統相結合。

LMN建筑公司的馬克·雷丁頓在一份聲明中說:“在這個虛擬現實的時代，以及我們是否需要物理環境或數字體驗的問題，Octave 9都是需要的。”“它不僅是交響樂的新表演場地，也是對音樂表演和教育未來的探索。”LMN是與Symphony和Benaroya Hall合作的10家公司之一，從沉浸式技術到數字音響。

除了360度的投影功能，空間的音頻還可以數字化“調整”，以反映一系列設置，從教堂到大型音樂廳。在物理上，可移動的面板允許從表演到會議室到互動教室的轉換。

甚至連天花板都是該技術的一部分。麥克風、揚聲器、動作捕捉攝像頭、投影儀和LED燈都將隱藏在一個不對稱的蜂巢設計中。

雖然Octave 9的完整節目要到10月份才會公布，但交響樂團表示，大提琴家、實驗藝術家塞斯·帕克·伍茲將成為Octave 9在2019-2020賽季的第一位常駐藝術家。伍茲將在一組作曲家和視覺藝術家的委托下，在可調整的空間中首演《大提琴與多媒體》的新作品。Symphony還希望使用Octave 9作為非Symphony項目的藝術孵化器。

“音橋”在它開放的15年里對音樂教育的重視也將在八度音階9繼續下去，包括交響樂團為感官敏感的人舉辦的感官友好音樂會。就連這個新名字本身也是一種音樂教育。一架音樂會用的大鋼琴上只有不到八個八度。交響樂團說，9個八度的音域反映出超越了界限。

西雅圖交響樂團負責教育和社區參與的副總裁勞拉·雷諾茲告訴GeekWire:“我們設想出一個空間，可以將學習和表演體驗放大到物理空間之外，通過我們的數字平臺進入全世界的教室和家庭。”“我們希望創建一個沉浸式體驗的圖書館，它可以在空間內的‘展覽’上旋轉——邀請多種視角和引人入勝的內容。”

雷諾茲說，可以設想為參加交響樂團學校音樂會的課堂教師舉辦現場直播或錄制的專業發展研討會，以遠程學習的形式進行授課。但雷諾茲說，目前的重點是“開發現場親身體驗”。

八度音階9在西雅圖這個科技發達的城市里，或許是交響樂中最明顯、最常用的演奏技術。早些時候，交響樂團曾為Xbox Kinect和“動感樂器”演奏過作品，并將數字投影作為多感官音樂會的一部分。值得注意的是，將八度音階9描述為沉浸式、共享虛擬體驗的空間，與流行文化博物館(Museum of Pop Culture)的新全息穹頂(Holodome)沒什么不同。

交響樂團表示，Octave 9是由公共和私人資金共同資助的，其中包括西雅圖慈善家詹姆斯(James)和謝莉·雷斯貝克(Sherry Raisbeck)發起的200萬美元的挑戰。剩下的77.5萬美元仍需籌集，才能在明年2月投入使用。