《星際穿越》電影講述了一群探險者穿越蟲洞的關于時間旅行與平行宇宙的故事，有人認為它是一部探險片，有些人人認為它是一部關于親情片，那么它到底是什么片子呢?一起來看看吧~

在女作家的筆觸下，人類的生命時間是這樣的：我生的時候，祖父已經六十多歲了，我長到四五歲，祖父就快七十了。我還沒有長到二十歲，祖父就七八十了。祖父一過了八十，祖父就死了。

黑發人送白發人，這是自然規律，也是無法改變的時間進程。然而，借助相對論和量子物理學，《星際穿越》完全改變了這些，時間被扭曲，時空被錯開，一邊是地球時間，一邊是星際旅行。所以，當女兒到了父親的年紀，她發現，父親可能再也不會回到地球，信守的諾言變成了最終的遺言，她出現在雪花的視屏上，抱怨起來。電影院里的觀眾，卻見證了時間的荒謬與無情，紛紛哭泣。

到了最后，時間以更加可怕的方式出現，父親還是黑發人，女人成了白發人。即便他們聯手拯救了地球，然而，父女的情感，已經停留在過去，時間是真實而不可逆的。這些恍如隔世、參透生死的段落簡直是絕頂煽情的文藝片橋段，可是，出現在一部科幻片里，它卻產生了另外一種功效。科幻片，它的走向，無非是希望與幻滅。《星際穿越》選擇了希望，并且選擇了世俗的愛。

這十年來，圍繞諾蘭的造神運動一波高過一波。現在的他，顯然已經勝任了好萊塢巨匠的角色。但作為一套商業片，諾蘭并不具備哲人的高度，他耍著擅長的平行剪輯，制造了迷宮般的五維空間，開講了一堆蟲洞黑洞理論，結果落到實處的，其實還是那阻隔不斷的父女情。

《星際穿越》并不燒腦，諾蘭的做法，其實是把燒腦的東西給具體影像化，相當于進行了簡單科普。如果無法理解五維空間，那么，你就按照電影的指引，把它當做幽靈的存在好了。這部電影的節奏，緩慢得驚人，不說相比DC漫威那些爆米花大片了，就是《阿凡達》和《地心引力》，在純粹的觀賞效果上，它們都比《星際穿越》來得精彩、緊湊和沖突強烈。但這么說，并不意味著《星際穿越》就不精彩，顯然，它的看點會更多的落在了感人和煽情上。這是諾蘭的初衷，是網絡上鋪天蓋地的哭成狗。雖然他還有更深遠的用意，譬如說，喚醒人類對太空探險的熱情，警醒人類不要死守著地球。

從諾蘭選擇膠片拍攝等八卦上，可以窺見他的創作心態是比較保守的，秉持古典主義，這似乎也導致《星際穿越》會變成眼前模樣。看著不太像未來的未來世界，它似乎更接近于生態環境惡劣的當下。機器人造型、飛船的操作方式和艙內景象，它們都